Leonard Cohen

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Leonard Cohen
Nazionalità	Canada
Genere	Folk
Periodo di attività	1967 – in attività
Strumento	{{{strumento}}}
Etichetta	{{{etichetta}}}
Band attuale	{{{band attuale}}}
Band	{{{band precedenti}}}
Album pubblicati	15
Studio	8
Live	3
Raccolte	4
Opere audiovisive pubblicate	{{{numero opere audiovisive pubblicate}}}
Gruppi e artisti correlati	{{{correlati}}}
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Leonard Norman Cohen (Montreal, 21 settembre 1934) è un cantautore, poeta e compositore canadese.

Indice 1 Biografia 2 Note 3 Opere letterarie e raccolte di testi di canzoni 4 Discografia 4.1 Album studio 4.2 Dal vivo 4.3 Album tributo 5 Leonard Cohen in italiano 6 Altri progetti 7 Collegamenti esterni

[modifica] Biografia

Leonard Cohen è nato a Montreal nel 1934 da una famiglia ebraica immigrata nel Canada. Suo padre era di origini polacche e sua madre di origini lituane.

Fin dai tempi dell'università a Montreal, Leonard Cohen si dedica alla poesia. La sua prima raccolta vede la luce nel 1956, con il titolo di Let Us Compare Mythologies. In questo periodo si incontra con alcuni amici poeti, in un congresso informale di lettura e critica dei rispettivi componimenti. Un primo album di reading, contenente otto poesie recitate da Cohen, esce nel 1957 con il titolo di Six Montreal Poets. Nel 1961 viene pubblicata la raccolta di poesie The Spice-Box of Earth.

Trasferitosi a Hydra, un'isoletta della Grecia, famoso rifugio di artisti d'ogni genere, pubblica nei primi anni sessanta raccolte di poesie (tra cui Flowers for Hitler, fiori per Hitler) e due romanzi, Il gioco preferito (1963) e Beautiful Losers (1966). Nel primo di essi alcune righe denotano l'importanza data alla parola e nello stesso tempo la difficoltà sovente di comprenderla:

	« Vorrei dire tutto ciò che c'è da dire in una sola parola. Odio quanto possa succedere tra l'inizio e la fine di una frase »

La sua canzone Suzanne (del 1966) ne decreta il successo universale a livello musicale. Alla musica si avvicina grazie alla cantante e amica Judy Collins che per prima ne interpreta alcune canzoni e lo esorta a tentare la fortuna con la musica.

Altri brani celebri di Cohen sono: Famous Blue Raincoat, The Partisan, So Long Marianne^[1], Chelsea Hotel #2, Sisters of Mercy, Hallelujah (resa ancor più famosa dalle molteplici cover, in particolare da quelle di Jeff Buckley, Bob Dylan (eseguita in più concerti durante il 1994 ma mai pubblicata ufficialmente) e John Cale), Waiting for the Miracle, Tower of Song, First We Take Manhattan (molto nota è la cover di Joe Cocker) e Bird on a Wire. Da segnalare anche il film I'm a Hotel (1985)

Autore di testi toccanti, arrangiatore geniale e cantante dalla "voce di rasoio arrugginito" ("Sono nato così, non avevo scelta, sono nato con il dono di una voce d'oro..." canta in Tower of Songs), rivoluziona la figura del cantautore avvicinandolo al poeta.

Sin dagli anni sessanta ha lavorato come compositore per l'industria cinematografica e televisiva: la sua più importante collaborazione è stata Assassini nati, per il regista Oliver Stone, in cui la cinica The Future è il tema principale.

Leonard Cohen ha due figli, Adam (anch'egli cantautore) e Lorca, entrambi avuti da una relazione con l'artista Suzanne Elrod. Ha avuto anche una lunga relazione sentimentale con l'attrice Rebecca De Mornay.

Cohen è un seguace del buddhismo, e ha passato gran parte degli anni novanta nel monastero buddhista di Mount Baldy, in California, prendendo il nome di Jikan (Silenzioso).

Il suo "Greatest Hits" è stato eletto da una rivista inglese L'album più deprimente di sempre, ma ha conquistato la rivista Rolling Stone che gli ha affibbiato il massimo punteggio. La Canzone Chelsea Hotel è dedicata alla sua amica Janis Joplin. In Italia, Leonard Cohen è stato tradotto e cantato negli anni settanta da Claudio Daiano, che gli ha dedicato un intero album, e da Fabrizio De André in alcune occasioni: It Seems So Long Ago, Nancy (tradotta con semplicità Nancy); Suzanne, (stesso titolo) Joan of Arc (Giovanna D'Arco). La stessa Suzanne ha conosciuto molti altri interpreti, mentre un altruo suo classico Famous Blue Raincoat (" La famosa volpe azzurra", con il testo italiano di Sergio Bardotti è stata incisa da Ornella Vanoni); altre sue traduzioni sono state curate da Francesco De Gregori, Luigi Grechi, Francesco Baccini ed Enrico Nascimbeni. Altri sono i cantautori italiani che devono l'ispirazione artistica al genio di Cohen: Roberto Vecchioni nel suo album Milady include una canzone intitolata "Leonard Cohen" (col titolo che include le stesse virgolette), la cui melodia si ispira palesemente alla stessa Suzanne. Francesco De Gregori ha spesso citato canzoni di Cohen nei suoi primi dischi, si ricordano Alice (nella quale viene nominata Lili Marleen, personaggio presente nel disco di Leonard "Song of Love and Hate") oppure Marianna al bivio nel verso "...ma Suzanne non l'ho dimenticata", o ancora un verso di Buonanotte Fratello che recita "invece era soltanto una stazione" stessa frase della canzone Lady Winter. Si può affermare che le canzoni dei primi due lavori Theorious Campus e Alice non lo sa siano immerse in atmosfere palesemente Coheniane. a riprova ulteriore della sua influenza sul modo di fare canzoni di molti cantautori italiani e no. Un altro tributo "di casa nostra" a Cohen è arrivato nel 2006 da Stefano Cisco Bellotti, ex cantante dei Modena City Ramblers, che nel suo primo album da solista, La lunga notte, ha reinterpretato Sisters of Mercy.

Il gruppo inglese Sisters of Mercy deve il suo nome all'omonima canzone di Cohen inserita nel suo primo album.

Musicalmente, i primi brani di Cohen sono radicati nella musica popolare europea. Nel 1970, ha impregnato il suo materiale di sonorità pop, cabaret e musica world. Dal 1980 la sua voce alta e baritonale si è adattata a registri più bassi, con l'accompagnamento di sintetizzatori elettronici e il sostegno di cori femminili, fino a raggiungere la ragguardevole cifra di canzoni superiore alle 2000. È stato inserito nella "Music Hall of Fame" e insignito del titolo di "compagno di Ordine del Canada", la più alta onorificenza civile che la nazione conosca. Nel giorno della sua introduzione all'American Rock and Roll Hall of Fame, avvenuta il 10 marzo 2008, Lou Reed lo ha descritto come il "più grande e più influente cantautore".

Nel 2003 la canzone By the Rivers Dark è stata utilizzata come tema del film documentario Il Grande Nord di Nicolas Vanier.

Nel 2005, all'Opera House di Sidney si è tenuto un concerto-tributo a Cohen, da cui è stato tratto il film Leonard Cohen: I'm Your Man. Tra gli altri hanno partecipato Nick Cave, U2, Jarvis Cocker, The Handsome Family, Beth Orton, Rufus Wainwright, Martha Wainwright, Teddy Thompson, Linda Thompson, Antony, Kate ed Anna McGarrigle.

Nel 2007 la canzone Hey, That's No Way to Say Goodbye è stata utilizzata per spot televisivi della BMW.

Cohen ha ricevuto diverse onorificenze : Nel 1968, ha rifiutato un Governor General's Award (in lingua inglese per la categoria poesia o teatro) per le sue Poesie del periodo . Nel 1991, Cohen è stato inserito nella Canadian Music Hall of Fame. Nel 1993, Cohen ha vinto il Premio Juno Maschio Vocalist of the Year. Nel 1994, Cohen ha vinto un altro Juno Award questa volta per Songwriter of the Year. Nel 1996, fu ordinato monaco buddista Rinzai. Nel 2002, gli è stato assegnato un Premio SNEP per più di 100.000 copie vendute dell'album Ten New Songs in Francia. Nel 2003, è stato definito un compagno di Ordine del Canada. Nel 2004, Beautiful Losers è stato scelto per l'inclusione in Canada Letture 2005. Nel 2006, Cohen è stato inserito nella Hall of Fame dei cantautori canadesi. Nel 2007, Cohen ha ricevuto un Grammy per l'Album dell'anno come un artista in primo piano su Herbie Hancock's River: The Joni Letters. Nel 2008, Cohen è stato inserito nel Rock and Roll Hall of Fame. Nel giugno 2008 è stato nominato Grande Ufficiale dell'Ordine Nazionale del Quebec.

I temi ricorrenti nei suoi lavori comprendono l'amore e il sesso, la religione, la depressione psicologica, e la musica stessa. Ha inoltre scritto alcuni brani con temi politici, anche se talvolta in modo ambiguo. "Suzanne" mescola a una malinconica canzone d'amore la meditazione religiosa, temi che sono mischiati anche in "Giovanna d'Arco". "Famous Blue Raincoat" è scritta dal punto di vista di un uomo il cui matrimonio è finito per infedeltà della moglie con il suo più intimo amico, ed è scritto in forma di una lettera all'amico, a cui egli scrive, "penso che mi manchi.... Conosci il tuo nemico è addormentato / E la sua donna è libera", mentre "tutti sanno" si occupa in parte delle disuguaglianze sociali ("... poveri poveri soggiorno / E i ricchi si arricchiscono "), e la dura realtà dell'AIDS:" ... l'uomo e la donna nuda / sono solo un fulgido artefatto del passato. "

"Sister of Mercy", in base alle note nel suo Greatest Hits evoca l'incontro con due donne di nome Barbara e Lorena in una camera d'albergo a Edmonton, Canada. Sostiene che "Chelsea Hotel # 2" tratta la sua relazione con Janis Joplin senza sentimentalismo . Il brano si rivela molto più complicato e vi sono evidenti sentimenti di amore semplice. Cohen descrive la canzone in un'intervista filmata per il concerto-tributo a lui dedicato. Egli conferma inoltre che il soggetto è effettivamente Janis con qualche evidente imbarazzo. "Lei non mente", egli dichiara, "ma mia madre sarebbe inorridita". Il titolo di "Don't Go Home with your Hard-On" parla da sé.

Cohen proviene da uno sfondo ebraico, questo si riflette , ovviamente , nella sua canzone "Story of Isaac", e anche in "Who By Fire", le cui parole e la melodia rievocano il Unetaneh Tokef, una poesia liturgica dell' 11 ° secolo su Rosh Hashana e Yom Kippur. Ma i temi giudaico-cristiani spiccano soprattutto nell'album Various Position : ne è un palese esempio la celeberrima "Hallelujah", inizia evocando il biblico re David che compone un brano per "il piacere del Signore", e prosegue con i riferimenti a Betsabea e Sansone.

Cohen ha anche avuto a che fare con il buddismo, almeno dal 1970 e nel 1996 è stato ordinato monaco buddista. Tuttavia, egli si considera ancora un Ebreo: "Non sto cercando una nuova religione. Sono molto felice con la vecchia, con l'ebraismo."

Egli è descritto come un attento Ebreo in un articolo del New York Times : "Mr. Cohen è uno attento Ebreo che mantiene anche il sabato come giorno di riposo e si è esibito per i soldati israeliani nel corso del 1973 durante la guerra arabo-israeliana. "

Dopo aver sofferto di depressione durante gran parte della sua vita (anche se in modo meno spiccato con l'inizio della vecchiaia), Cohen ha scritto molto (in particolare nella sua opera giovanile) sui temi della depressione e del suicidio. La moglie del protagonista di Beautiful Losers si suicida; "Seem so long ago, Nancy" parla di una ragazza (veramente esistita e conosciuta da Cohen) che si spara alla testa con una 45 Magunm; il suicidio è menzionato anche nella cupamente comica "One of us cannot be wrong", "Dress Rehearsal Rag" è una decisione di non uccidere se stessi presa un minuto prima di commettere l'atto, un generale clima di depressione pervade canzoni come "Please Don't Pass Me By" e "Tonight Will Be Fine". Come nel suddetto "Hallelujah", la musica stessa è oggetto di numerose canzoni, tra cui "Tower of song", "A Singer Must Die" e "Jazz police".

La giustizia sociale spesso si presenta come un tema fondamentale nel suo lavoro, dove sembra, soprattutto verso i dischi dell'ultimo periodo , spiegare la politica di sinistra, anche se con elementi culturalmente conservatori. In "Democracy", lamenta, "le guerre contro il disordine / ... le sirene il giorno e la notte / ... gli incendi dei senzatetto / ... le ceneri dei gay", egli conclude che gli Stati Uniti in realtà non sono una democrazia. Ha osservato (in "Tower of Song") che, "i ricchi hanno i loro canali nelle camere da letto dei poveri ." Nel brano dal titolo The future prevede un futuro oscuro per il mondo , ma getta una speranza , un pensiero ottimista verso l'amore , il quale potrà salvarci: "Ho visto il luogo e le nazioni in autunno / ... / Ma l'amore è l'unico motore di sopravvivenza".

Diverse canzoni parlano di aborto, sempre come qualcosa di sgradevole o addirittura atroce. Il brano "Diamonds in the mine" declama che, "la rivoluzione dell'orgoglio / Ha addestrato un centinaio di donne / pronte a uccidere un bambino non ancora nato". In "The future", canta sarcasticamente "Distruggi ora un altro feto / Non comunque come i bambini". In "Story of the street" Cohen recita "L'età della lussuria è il parto / Ed entrambi i genitori chiedono / all'infermiera di raccontare loro favole / da entrambi i lati del vetro."

In "The Land of Plenty", egli caratterizza gli Stati Uniti (se non l'opulento Occidente in generale) dicendo: "May the lights in The Land of Plenty/ Shine on the truth some day".

La guerra è uno dei temi cardine delle canzoni di Cohen . Si rammentano "Story of the street" , nella quale un pessimistico verso annuncia l'inevitabile scoppio di una terza guerra mondiale: "Prima o poi la guerra arriverà". Durante un'intervista, dopo un concerto del 1974, ha addirittura annunciato di non considerarsi un uomo ma bensì un soldato. In "Field Commander Cohen" arriva appunto ad immaginare se stesso (forse metaforicamente) come un soldato / spia socializzazione con Fidel Castro a Cuba.

Profondamente toccato da incontri con entrambi i soldati israeliani e arabi, ha lasciato il paese per scrivere "Lover Lover Lover", che è stato spesso interpretato come una rinuncia personale di qualsiasi parte di tali conflitti, tuttavia, termina con la speranza che la sua canzone servirà all' ascoltatore come "uno scudo contro il nemico."

La sua recente politica è stata adottare una predilezione per la vita sottomessa, la "bella perdente". Sia la registrazione de "Il partigiano", una canzone francese sulla Resistenza di Anna Marly e Emmanuel d'Astier, o il cantare la sua "The Old Revolution", scritta dal punto di vista di una sconfitta realista, ha indicato come tutta la sua carriera ha espresso simpatia e sostegno per gli oppressi.

Cohen unisce una buona dose di pessimismo politico-culturale con una grande dose di umorismo e (soprattutto negl'ultimi lavori) l'accettazione . Il suo spirito umorista si sostiene tramite un'autoironica analisi, come ad esempio in "Tower of song", brano nel quale canta ironicamente che era "... nato con il dono / Di una voce d'oro". A volte, per marcare maggiormente l'ironicità del brano, canta con voce volutamente sporca e arrocchita, ne è fulgido esempio "Diamond in the mine", oppure lo stonatissimo urlo che chiude "One of us cannot be wrong".

Agli inizi della sua carriera di cantautore, per via del carattere molto introverso, gli operatori dello studio di registrazione erano soliti agghindare quest'ultimo in modo che assomigliasse alla stanza da letto di Cohen, in questo modo il poeta vinceva la paura e riusciva a cantare, sentendosi a casa propria. Il primo disco "Songs of Leonard Cohen" uscito nel 1967, non ottenne un gran successo, questo per colpa del clima di desolazione e deprimente tristezza che vi si respirava. Quelli erano gli anni della spensieratezza, dei giovani hippy, un disco che parlava di suicidio e morte non poteva sfondare. Per questo motivo molte recensioni dell'epoca stroncarono l'album, ritenendolo troppo triste e depresso. Il riscatto sarebbe venuto, anche se anni più tardi, comunque oggi il primo disco di Cohen viene ritenuto il suo miglior lavoro, la sua perla, un capolavoro ingiustamete sottovalutato. Onda Rock gli assegna un 9 e lo piazza tra le sue pietre miliari, All music gli assegna il voto massimo (5 stelle) e 5/5 stelle gli assegna pure Music Box. Pitchford Media lo premia di un roboante e lusinghiero 9,6 su 10. Il primo disco di Cohen è anche il più importante della sua discografia, perché qui vi si delinea il profilo del cantautore-poeta, questo disco servirà a molti come esempio sul fare musica cantautorialpoetica. Tutte le tracce sono pervase da un misticismo e da una grande malinconia, viene delineato un paesaggio autunnale, dove eroi sconfitti cercano una redenzione divina. Il secondo disco "Song from a room" esce nel 1969 e ne decreta il suo successo, proiettandolo in hit-parade, in Canada arriva al decimo posto, mentre in Inghilterra addirittura a una lodevole seconda posizione. Questo album continua a proporre pietre miliari come la bellissima "Seems so long ago, Nancy" o la celeberrima "Bird on the wire". Con il terzo disco è definitivamente fatta, Leonard Cohen entra nell'olimpo dei cantautori. Songs of love and hate viene definito da alcuni critici uno dei migliori dischi dell'anno. Seguirà una raccolta di canzoni live, "Live songs" e nel 1974, il quarto disco in studio, "New skin for the old ceremony". Con il disco del 1977 "Death of a ladies' man" inizia ad utilizzare un suono più pieno e meno acustico, prediligendo un grande numero di strumenti alla sola chitarra classica. Al disco parteciperanno tantissimi musicisti, tra i quali compare anche Bob Dylan. Seguono "Recent songs" nel 1979, dove l'artista ritorna ad un sound folk più simile agli esordi e nel 1984, "Various positions", un album Folk-Rock, più un esperimento che un disco, esperimento tra l'altro non gradito dai fan e dalla critica che bollarono questo come un disco non pienamente riuscito. Pur essendo probabilmente il suo peggior disco, contiene la sua hit più celebre, Halleluja, canzone manifesto, una delle ballate più famose al mondo. Nel 1988 è la volta di "I'm your man", disco nel quale Leonard abbandona la chitarra per passare alla tastiera. Nel 1992 esce "The future", che si aggiudica l'onorificenza di disco doppio platino in Canada e argento in UK. Nel '94 esce il secondo live e nel '97 la prima raccolta di successi. Nel 2001 esce il live registrato nel 1979 e un nuovo disco di inediti "Ten new songs". Il 2002 è l'anno di uscita del Greatest Hits . Altri due anni di attesa ed esce il nuovo disco di inediti in studio "dear Heater" nel quale si nota una prediligenza di Cohen per il recitato che il cantato. Il disco ottenne ottimo successo di pubblico, ma altalenanti risultati per quanto concerne la critica. L'ultima uscita discografica è "Live in London" del 2009.

[modifica] Note

1. ^ A supporto di Cohen, in questo pezzo, stanno i Kaleidoscope.

[modifica] Opere letterarie e raccolte di testi di canzoni

• 1956 Confrontiamo allora i nostri miti, tr. Giancarlo De Cataldo e Damiano Abeni, Roma: Mimimum fax, 2009 [ISBN 978-88-7521-215-5, titolo originale Let us compare mythologies] (raccolta di poesie)
• 1961 The Spice-Box of Earth (raccolta di poesie)
• 1963 Il gioco preferito, tr. Anna Chiavatti e Francesca Valente rivista da Amleto Lorenzini, Milano: Longanesi, 1975; poi tr. Chiara Vatteroni, postfazione di Simone Barillari, Roma: Fazi, 2002 [titolo originale The Favourite Game ISBN 88-8112-358-4, ed. tascabile ISBN 88-8112-625-7] (romanzo)
• 1964 Flowers for Hitler (raccolta di poesie)
• 1966 Belli e perdenti, tr. Bruno Oddera, Milano: Rizzoli, 1972; poi tr. Francesca Lamioni, a cura di Simone Barillari, Roma: Fandango, 2003 [ISBN 88-87517-45-2, titolo originale Beautiful Losers] (romanzo)
• 1966 Parasites of Heaven (raccolta di poesie)
• 1968 Selected Poems (raccolta di poesie)
• 1972 L'energia degli schiavi, tr. Giancarlo De Cataldo e Damiano Abeni, Roma: Minimum fax, 2003 [ISBN 88-87765-82-0, titolo originale The Energy of Slaves] (raccolta di poesie)
• 1976 Leonard Cohen Tutti i testi delle canzoni con un'intervista di Alberino Daniele Capisani, immagini originali e impianto grafico di Davide Antolini. Anteditore- Verona 1976
• 1978 Death of a Lady's Man (raccolta di poesie)
• 1984 Libro della misericordia, tr. Francesca Piviotti Inghilleri e Armando Pajalich, Venezia: Supernova, 2000 [ISBN 88-86870-40-X, titolo originale Book of Mercy] (raccolta di prose poetiche)
• 1984 Poesie e canzoni, a cura di Amleto Lorenzini, Roma: Salerno, 1984
• 1993 Stranger Music, tr. Alessandro Achilli, Milano: Baldini e Castoldi, 1997 [ISBN 88-8089-267-3, titolo originale Stranger Music] (raccolta di poesie e testi di canzoni)
• 1993 Il tormento della bellezza, a cura di Dionisio Bauducco, Salerno: Ripostes, 1993; poi come I simulacri della bellezza, Viterbo: Stampa alternativa, 2003 [ISBN 88-7226-762-5] (raccolta di poesie e testi di canzoni)
• 1993 Canzoni da una stanza, tr. Massimo Cotto rivista da Amleto Lorenzini, Milano: Arcana, 1993 (raccolta di testi di canzoni)
• 1998 Le mie canzoni sono come le Volvo: durano trent'anni, a cura di Marco Spagnoli e Giuseppe Episcopo, Viterbo: Stampa alternativa, 1998 [collana "Millelire", ISBN 88-7226-417-0] (antologia da interviste)
• 2003 Canzoni scelte, tr. e introduzione di Paolo Parisi Presicce, Roma: Polo books, 2003 (scelta di testi di canzoni)
• 2006 Il libro del desiderio, tr. Livia Brambilla e Umbero Fiori, Milano, Mondadori, 2006 [ISBN 978-88-04-57434-7, titolo originale Book of Longing] (raccolta di poesie)
• 2008 La solitudine della forza, a cura di Branko Gorjup, tr. Francesca Valente, Ravenna: Longo, 2008 [ISBN 978-88-8063-580-2, titolo originale The Peter Paul Charitable Foundation of English Canadian Poetry: Leonard Cohen] (antologia di poesie)

[modifica] Discografia

[modifica] Album studio

Titolo	Data di uscita	Etichetta
Songs of Leonard Cohen	1967 e 2007 remastered	Columbia
Songs from a Room	1969 e 2007 remastered	Columbia
Songs of Love and Hate	1971 e 2007 remastered	Columbia
New Skin for the Old Ceremony	1974	Columbia
Death of a Ladies' Man	1977	Columbia
Recent Songs	1979	Columbia
Various Positions	1984	Columbia
Greatest Hits	1989	Columbia (antologia)
I'm Your Man	1988	Columbia
The Future	1992	Columbia
More Best of	1992	Columbia (antologia)
Ten New Songs	2001	Columbia
The Essential Leonard Cohen	2002	Columbia (antologia 2 CD)
Dear Heather	2004	Columbia
The Collection	2008	Columbia (antologia 5 CD)

[modifica] Dal vivo

Live Songs	1973	Columbia
Cohen Live	1994	Columbia
Field Commander Cohen: Tour of 1979	2001	Columbia
Live in London	2009	Columbia (2 CD)

[modifica] Album tributo

I’m your fan	1991	Sony music
Tower of Song	1995	A&M Records
I'm Your Man	2006	Verve
Book of Longing (Philip Glass)	2008	Orange Mountain
Famous Blue Raincoat (Jennifer Warnes)	2009	Cisco

[modifica] Leonard Cohen in italiano

Le canzoni di Leonard Cohen sono state spesso tradotte in italiano (Claudio Daiano ha dedicato all'autore un intero album, intitolato Io come chiunque , nel 1974); di seguito riportiamo un elenco non esaustivo delle principali cover (con l'indicazione del titolo in italiano, dell'interprete e dell'anno di pubblicazione).

[modifica] Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni di o su Leonard Cohen
• Wikimedia Commons contiene file multimediali su Leonard Cohen

[modifica] Collegamenti esterni

• (EN) Leonardcohen.com
• (EN) Leonard Cohen Files
• Accordi delle canzoni di Leonard Cohen